编者按：从“西京三部曲”为代表的舞台艺术精品，到长篇小说《西京故事》《装台》《主角》，著名作家、剧作家陈彦以一部又一部优秀作品获奖无数，赢得了戏曲观众与小说读者的共鸣，又以近期中央电视台热播电视剧《装台》而走入了千家万户观众的心中。数十年来，陈彦坚守以人民为中心的创作理念，努力开掘普通人的生命价值光亮，从传统中获得营养，从生活中汲取灵感，以对人心世事的深刻洞察，以旺盛的创造力，塑造了一个个生动感人的艺术形象，不断从创作的高原走向艺术的高峰。为此，记者以独家专访的形式，试图从一位优秀作家、剧作家个案的角度，讲述创作背后的故事，诠释艺术创作的真谛。
艺术创作首先要做到“真”
记者：您怎样评价电视剧《装台》？听说您的小说《主角》未来也将被搬上荧屏，目前已经进入到了剧本改编阶段，您怎么看待文学作品的影视改编？
陈彦：电视剧《装台》改编得好，导演、演员也做得很好。他们做到了尊重原著，无论是编剧、导演还是演员，都是朝着现实主义路子改编的。作为原著作者，我向他们致敬。
电视剧有它的创作规律、市场规律，和小说是两个受众群。电视剧、戏剧受众群的欣赏习惯，一般是最后希望有一个“大团圆”结局。我的小说没有循着这个路子走，小说《装台》的刁大顺最后娶了大吊（剧中改名大雀）的妻子，这是对朋友生命托付的责任。女儿刁菊花外头折腾一圈后又回到生活原点（家里），仍然要让刁大顺望而生畏、操劳不尽。这种结局要放到电视剧里，估计很多观众不太能接受。按照影视创作规律将剧的调子变得更加温暖一些，体现了这门艺术对大众审美的适应。
从某种角度来说，文学和影视承担的功能既相同也不同，相同，都是引领社会的真善美；不同，可能文学的处理方式会更丰富、更多侧面一些，但这在影视呈现中也许会产生歧义，所以影视处理往往会更简洁、清晰一些。
记者：小说《装台》《主角》写作分别花了多长时间？一天写多少字，写作有没有碰到困难、进行不下去的时候？持续的写作尤其是长篇创作并不容易，怎么坚持下来的？
陈彦：《装台》写了两年多，《主角》也写了两年多。写作都是用业余时间，周六、周日和节假日都在写。写《主角》时在陕西行*学院上班，充分利用了四个寒暑假的时间。有时工作日下班回去也能写上来字。
我反复说过，我的写作特点就是写最熟悉的生活。这样写起来才不会艰涩。拥有大的生活储备，才能做“压缩饼干”；反之，生活积累很少，就泡成了“胖大海”，效果不会好。从青少年时期起，自己就爱好文学，因为爱好，就能忍受住寂寞和痛苦，几十年，几乎把业余时间都交给它了。读读写写，写写读读，加上上班，这就是我的生活日常和文学日常。写《主角》最早是在陕西省戏曲研究院，原名叫《花旦》，写了五六万字就放下了，原因是所写的东西太熟悉，什么都“往里钻”，写了一堆“婆烦生活”。调离后，跳出去再从“庐山”之外看，才捋得清晰一些，著名评论家李敬泽看完《装台》，给了很多肯定和鼓励，说你何不再写一个“角儿”？我就把《花旦》翻出来，用两年多时间写成了《主角》。
每一地域都有它的文脉传承
记者：陕西文艺现象惹人注目，陕西作家群在全国影响很大，柳青、路遥、陈忠实、贾平凹等声名赫赫。为什么陕西这片土地能产生这么多作家？现在您也受到了全国人民的